Кто-то подпирает плечом стену, кто-то забрался на столешницу парты, кто-то присоседился сбоку, а кто-то прямо на полу, оседлав туристический коврик!
До чего же приятно осознавать, что были приложены все усилия, использованы все ресурсы, а мест все все-таки не хватило. Значит, идут люди! И с каждым показом все больше и больше.
Вот, и на этот раз – полный аншлаг. Десятки пытливых глаз, цепкими взглядами приковали свет проектора к белой стене: « Ну, ну… Посмотрим, что там жюри навыбирало!»
Ждем: одни восторженно предвкушают, другие скептически покашливают, третьи с легкой иронией поглядывают на часы… Но вот – мотор – и мы все во власти экрана. Аудитория разношерстная, творческая; каждый воспринимает увиденное под своим собственным углом, и, возможно, хоть в одной светлой голове, да родилась именно та реакция, на которую рассчитывала съемочная группа, создавая свой маленький шедевр.
Шесть короткометражных кинолент, шесть лучших картин фестиваля, по мнению жюри:
«Конец», режиссер – Максим Доценко: тайна названия до сих пор не раскрыта…
В основе сюжета – «пробежка» по ночному городу длинною в ночь. Разъяренный молодой мужчина гонится за любовником своей благоверной, что выясняется только к середине фильма. Причем, по кровоподтеку на губе соблазнителя можно догадаться, что однажды его уже догнали. Однако разница в весовых категориях очевидна, и уже очень скоро роли меняются: заметно повеселевший обидчик уже не спешит скрыться от жаждущей мести жертвы обмана. Наоборот, он уже не может без своего напарника в этой «игре»: то останавливаясь, то ускоряясь, он снова и снова склоняет его к погоне. И вот уже причина погони теряет значимость, есть только ночь, дорога и двое бегущих.
А бегут ли они по жизни, пытаясь скрыться от проблем, или же просто рассекают по мокрому асфальту – зависит от тебя и глубины твоего восприятия…
«Две пары», ТО «АртБанд Фильм», сюжет, побывавший на кинофестивале во Франции.
Две пары обуви: очаровательные женские и галантные мужские туфли, случайно знакомятся в ремонтной мастерской с последующим началом бурного романа. Нетрудно догадаться, что влюбленные две парочки делают все возможное, чтобы познакомить и своих хозяев… Все заканчивается традиционным «хэпиэндом» и появлением еще двух пар – на этот раз уже детских ботиночек. Мило. Непритязательно. Просмотр оставляет легкое, приятное впечатление
«Высокие чувства», режиссер Леонид Пляскин.
Пожалуй, фаворит просмотра – драма о трех тинейджерах, дружбе, обмане и неистовой, жестокой страсти, кипящей в шестнадцатилетних душах. В основе сюжета – любовный треугольник между двумя закадычными друзьями и их одноклассницей. Попытки завоевать если не сердце, то хотя бы тело Кати, из вполне невинных шуток перерастают в серьезный конфликт, приправленный алкоголем, кровью и разорванной одеждой. Выплеск своим бешеным чувствам трое подростков находят в «одной постели», а точнее – на одной крыше ранним питерским утром. После случившегося их пути расходятся – и это единственный возможный вариант исхода.
Режиссеру удалось-таки поднять целый пласт очень личных, интимных переживаний нашей юности. Думаю, во время просмотра каждый побывал на своей собственной крыше…
Обсуждать увиденное особенно не хотелось, но с ностальгической улыбкой все отметили, что картина удалась!
«Цвет трамвая», режиссер Юрий Беркович.
Молодой парень живет в своем собственном мире, где он водитель вымышленного трамвая, стремящийся помочь каждому встречному. Эдакий «Иванушка-дурачок», вызывающий в окружающих то сочувствие, то насмешки, то раздражение. Но вот, одним прекрасным днем он встречает девушку, которая вступает в его волшебный мир, и вместе они уезжают в светлое будущее – на трамвае, разумеется.
Замысел картины неплох, но не покидает чувство, что все-таки недодумали, не доиграли, недоработали, недосказали…
«Утрата», режиссер Дарья Павлова, Иван Беклемышев.
Картина, вызвавшая наибольшее количество несогласия и критики: грубые несоответствия в фильме, сюжет, попахивающий бестактностью по отношению к ни в чем неповинным художникам, да и неважная актерская игра, в конце концов. Порадовали только титры. Однако приятно удивил визуальный ряд, что само по себе уже немаловажно. Все сошлись во мнении, что потенциал у ребят есть – а это самое главное!
«Аргентина. Интервью с мертвым наркодиллером», режиссер Михаил Марескин.
Самое стоящее оставили напоследок. Отличная работа – полноценная картина с неизбитым, хоть и не слишком оригинальным, сюжетом, цельными образами и массой интересных деталей. Удачная смесь Достоевского и Гая Риччи, сцен жестокости и блестящей иронии, которая пронизывает всю киноленту. Невооруженным глазом видно, что над фильмом хорошо потрудились, причем далеко не дилетанты.
Честный питерский барыга влюбляется в свою бывшую одноклассницу и уже готов «завязать» и прямо завтра улететь с ней в Аргентину, но оказывается в квартире у своего истеричного поставщика с пулей во лбу. Между прочим, по вине своего ангела хранителя, который как истинный болельщик не смог пропустить матч любимой команды. Пытаясь загладить свой промах, пьяница-ангел выбивает у «начальства» несколько часов для мертвого наркодиллера, чтобы исправить то, что еще возможно…
Мрачные городские пейзажи, неадекватные наркоманы, оружие и насилие – картинка не из веселых. Жутко осознавать, что это часть твоей повседневности, тот самый мир, в котором ты живешь. Каждый день. Бок-о-бок.
- Чувствуешь? Ты что-нибудь чувствуешь?
- Нет, я ничего не чувствую.
- Вот! И никто ничего не чувствует!..
Но тем спасительнее перспектива прекратить все одним махом – взять и уехать! Тем теплее и заманчивее та Аргентина, где весь этот ужас останется лишь дурным сном, который забудешь уже к обеду.
Фильм дает большой простор для мысли. Воодушевляет и подстегивает к собственному творчеству!
После показа все неравнодушные остались для обсуждения просмотренных картин и за чашкой горячего чая – вот они, чудеса гостеприимства – добрых полчаса говорили о кино!.. Атмосфера в кругу собравшихся значительно потеплела, лица стали уже узнаваемыми!
Очень надеемся, что именно так будет выглядеть костяк клуба АртКино, который официально откроется 18 ноября!
Аксинья Соловьева
